Andrew Currie, der Regisseur von Fido - Gute Tote sind schwer zu finden, hat in Interviews betont, dass der Film als Satire auf die gesellschaftlichen Normen der 1950er Jahre angelegt ist. Die Verwendung von Zombies als domestizierte Arbeiter soll eine kritische Reflexion über Konformität und den Druck, sich gesellschaftlichen Erwartungen anzupassen, bieten. Currie hat erklärt, dass er die Idee faszinierend fand, was passieren würde, wenn Zombies nicht mehr als Bedrohung, sondern als Teil des Alltags angesehen würden. Diese Umkehrung der üblichen Zombie-Thematik ermöglicht es, die Absurditäten und Zwänge einer scheinbar perfekten Vorstadtgesellschaft zu beleuchten. Die Rolle des Zombies Fido, gespielt von Billy Connolly, dient laut Currie als Mittel, um Themen wie Freundschaft und Akzeptanz zu erkunden. Connolly selbst hat in Interviews hervorgehoben, dass Fido trotz seines untoten Status eine menschliche und emotionale Tiefe besitzt, die die Zuschauer dazu bringt, ihre Vorurteile zu hinterfragen. Der Film nutzt diese Dynamik, um die Kluft zwischen Mensch und Zombie zu thematisieren und gleichzeitig zu zeigen, dass Verständnis und Mitgefühl auch in den unkonventionellsten Beziehungen zu finden sind. Darüber hinaus hat Currie darauf hingewiesen, dass Fido die Angst und Paranoia der Nachkriegszeit aufgreift, indem er die menschliche Neigung thematisiert, sich in Sicherheit zu wiegen, selbst wenn diese auf fragilen Grundlagen ruht. Der Film spielt mit der Vorstellung, dass unter der Oberfläche einer geordneten und sicheren Welt immer Chaos und Gefahr lauern, was durch die unzuverlässige Technologie der ZomCom-Halsbänder symbolisiert wird.